Всё про интерьерную живопись: как самому создавать картины для интерьера

Введение: что такое «техника живописи маслом»?

В переводе с греческого, слово «техника» означает искусство, мастерство. В случае с живописью – умение передавать красками в определенной манере сюжет картины, создавать красивые визуальные образы.

Знать основные техники живописи нужно прежде всего для того, чтобы научиться создавать красивые и долговечные произведения, писать картины с использованием самых разнообразных и лучших материалов, учитывая все их особенности.

В современном творческом мире, особенно с развитием производства и технологий, изменились и некоторые художественные техники, появились новые приемы, порой сочетающие несочетаемое. В этой статье я хочу рассказать вам о некоторых классических и современных техниках масляной живописи, зная которые, вам будет проще и легче учиться писать картины и понимать живопись как таковую.

Более подробно о техниках и приемах я рассказываю на своем мастер-классе по теории масляной живописи, запись на который БЕСПЛАТНА. На нем мы не будем рисовать, зато очень подробно обсудим все, что касается работы маслом! А после мастер-класса я подарю вам бесплатный урок по написанию картины “Звездное небо”, чтобы вы могли сразу же опробовать полученные знания.

Регистрируйтесь на мастер-класс по ссылке — https://nyschool.ru/reg_artmk?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Объемные картины из бисера

Нам понадобятся:

• бусинки нужного цвета и размера;
• нитки;
• иголки;
• готовый сюжет для вышивки;
• рамка.

Если вы никогда раньше не имели дела с вышивкой и бисером, можно пойти простым путем: купить готовый набор для вышивания бисером. Если готовы взяться за работу посложнее, то нужно будет выбрать рисунок для будущей картины и самостоятельно подобрать к нему необходимый бисер в магазине.

Объемная картина из мозаики

Работа будет заключаться в том, чтобы нанизывать бисер на иглу и делать бисерные стежки на тканевой основе с нанесенными на него линиями рисунка. Эта работа очень похожа на обычную вышивку гладью. По окончании вышивки также обрамляем получившееся объемное изображение в рамку.

Объемная картина с изображением осени

Лессировка

Знаменитые «Мона Лиза» да Винчи и «Кающаяся Мария Магдалина» Тициана – написаны в технике лессировка
Итак, первая техника живописи маслом – это техника лессировки. Я уже рассказывала вам подробно про эту классическую технику, поэтому здесь остановлюсь на ней кратко.

Лессировка представляет собой нанесение краски, тонким слоем, на грунтованный холст или на просохший слой уже нанесенной краски. Эту технику чаще всего используют при написании картин прозрачными и полупрозрачными красками. Именно из-за этих свойств, и из-за того, что вы накладываете разные цвета краски друг на друга, вы можете добиться красивого и необычного эффекта, своих каких-то уникальных ярких цветов.

Помимо работы с маслом, эту технику можно использовать и при работе с акварельными красками, реже – с акриловыми. Если же сочетать прозрачные и непрозрачные краски вместе, то можно добиться красивого эффекта глубина на картине.

Объемные картины из дерева

Такие картины роскошно смотрятся, но требуют больших усилий и усидчивости. Для работы понадобятся стамески, специальный нож-косяк, мебельный лак, морилка и деревянное полотно. Нужно перенести рисунок на дерево и вырезать по контуру ножом желобки разной глубины, чтобы придать изображению объема. Морилка разных цветов придаст еще большую объемность. Готовую картину покройте лаком.

Объемная картина со стеклом

Как мы видим, возможностей создать своими руками красивую уникальную вещь множество. Главное, чтобы работа доставляла вам удовольствие, а готовая объемная картина вписалась в интерьер и стала предметом гордости за свои умелые и трудолюбивые руки.

Объемная картина из ткани

Алла-прима

Опять же, про эту популярную технику я уже писала отдельную статью, а также проводила бесплатный онлайн мастер-класс по картине «Гранат» в этой технике.

Так что же в ней такого особенного, что ее любят и пользуются как начинающие художники, так и профессионалы?

Начнем с того, что в переводе с итальянского, это слово означает буквально «в один присест». То есть, используя эту технику вы сразу пишите свою картину. Не откладываете ее на долгую просушку, чтобы потом нанести еще один слой краски, а тут же, на месте, доделываете работу.

Моя картина «Гранат» в технике алла-прима

Этот художественный прием можно использовать как в акварельной, так и в масляной живописи. Для работы в этой технике с акварелью художнику лучше все-таки подучить основы и знать, что и как писать – краска высохнет быстро, времени на работу будет не так много. Также есть риск создать грязь на бумаге, если вы не будете знать основные принципы смешивания красок. В любом случае, вы можете сделать работу в этой технике, а потом, уже по сухому, пройтись еще раз кисточкой с краской и расставить необходимые для завершения акценты.

Для масляной же живописи техника алла-прима подходит куда больше. В отличие от предыдущей, многослойной техники, которую так любят мастера классической живописи, техника алла-прима подразумевает картины в один, первый и последний слой. Поэтому такая работа будет выглядеть более свежей, живой и динамичной. Маслом в этой технике особенно красиво будут смотреться пейзажи и натюрморты.

Кстати, то, что масляная краска сохнет долго есть свое преимущество как раз для техники алла-прима: если вам не понравится какой-то момент или результат, вы с легкостью сможете подправить работу, как минимум, еще в течении недели.

Объёмная Живопись Маслом – и одновременно – скульптура-!!!

Эту РУКОТВОРНУЮ ТРИ ДЭ ЖИВОПИСЬ можно разглядывать со всех сторон. Сама Идея — это «хорошо забытое старое» изобретение, но оно таит в себе волшебные возможности невероятного самовыражения — самых смелых фантазий ХУДОЖНИКОВ, и почему то — до сих пор никем не использованно.

Тут видео:

Невероятные трехмерные золотые рыбки, нарисованные краской в слоях смолы

Японский художник Риузуке Фукаори рисует трехмерных золотых рыбок, используя сложный процесс заливания смолой. Рыбы нарисованы придирчиво, слой за слоем, каждый мазок кисточки — имеет свою текстуру и свойства — металлические, матовые, перламутровые. Каждый слой смолы — 1–3 мм.

Каждая часть рыбки нарисована настолько подробно, словно ее напечатали с помощью трехмерного принтера. Обязательно посмотрите видео — это невероятно!

Глубина цвета, скрупулезная детализация и иллюзия оптического обмана делают эти произведения искусства одновременно живописью и скульптурой.

В галерее ICN в Лондоне только что закрылась выставка Фукаори под названием «Спасение Золотой рыбки», в конце видео можно увидеть логотип выставки — большую золотою рыбку.

— это по материалам из интернета, от себя добавлю:

Эту идею могут прозевать и опять забыть, я специально поместил в заголовок темы — не РЫБКУ. Так как ещё в середине 20 века — чуть ли не у каждого шофёра такси на рукоятке рычага коробки передач — можно было увидеть залитую в смоле — Розочку или ПАУКА, ЧЕРЕП, КУПОЛА — фантазия «сидельцев» умельцев — принципиально дальше не пошла. И идея так и осталась на уровне сувенирных матрёшек.

И даже самые удачные компьютерные три-Де модельки — нахрустАленные лазером внутри кубика из оргстекла — как-то тоже остались в сувенирном секторе. И ИХ МОЖНО НАБЛЮДАТЬ ВО МНОГИХ СУВЕНИРНЫХ МАГАЗИНЧИКАХ.

Эти золотые рыбки — отличаются только тем, что по мастерству исполнения — явно выше «матрёшечного» уровня.

А теперь представьте, что если приложить к этому виду изображения — Высокого Художественного Мастерства, весь имеющийся Креатив, Выдумку и Фантазию, то возможности для самовыражения — просто безграничны. Если кроме мазочков краской поэкспериментировать с материалами, которыми можно пользоваться для реализации самых смелых идей (на пример: особым образом расположенная цветная мелкая пыль, «замёрзшая» в слоях — может создавать атмосферу и глубину) — поиграть освещением — которое можно сделать ещё и двигающимся — что будет оживлять «живопись, парящую в пространстве». Чем дальше идея уйдёт от «сувенирности», тем шикарнее будет результат.

Самые простые сюжеты наобум пришедшие в голову — это только начало того, что может этот вид искусства:

Сказочный замок Нойшванштайн, расположившийся в живописных альпах (любой замок, более кудряво сделанный, чем Диснеевский — будет хитом в любой галерее)

Подводные пейзажи, затонувшие корабли и прочая дайверская экзотика.

Переплюньте дизайн флоры и фауны планеты из «Аватара» — этот дизайн — не предел для ХУДОЖНИКА

И многое другое.

Смола (при большом формате изделия) — получится не самый дешовый материал, но, если взяться делать не очередную «матрёшку» — а именно Лакшери продукт-то он дешёвым быть и не должен.

Как говориццья: Каждый солдат… раз — и — генералом…

— так чего размениваться по мелочам?

ПэЭС: это когда копеечные иллюстрации совсем доведут до тоски — почему бы не поэкспериментировать и не побаловАть себя приятными занятиями

Наложение мазков

Еще один очень интересный прием живописи – написание картины мазками. Причем есть как грубый, импасто (о нем мы еще поговорим ниже), так и менее объемный.

Этот прием используется для того, чтобы показать и передать всю красоту красок и палитру цвета художника.

Именно в этой технике очень важно знание и умение смешивать краски. Чтобы писать картины мазками, вам нужно будет создать определенные цветовые сочетания и разделить их на мазки, а затем наложить на холст.

Изначально может показаться, что это просто набор мазков разного цвета, но, когда картина будет готова, вы увидите завершенное произведение, поражающее своей насыщенностью и динамичностью.

Клод Моне любил писать мазками. Его знаменитая картина «Лондон. Парламент» написана как раз в этой технике. Густые и зернисты, мазки покрывают весь холст, усиливая эффект туманности и передавая замечательную игру света.

Объемные картины из шпаклевки

Вам наверняка уже приходилось работать с шпаклевкой. Например, заделывать швы перед покраской или выравнивать трещины в стенах перед наклейкой обоев. Имея минимальные навыки работы со шпателем, можно попробовать сделать объемную картину из шпаклевки своими руками.

Объемная картина с розами

Нам понадобятся:

• шпаклевка;
• грунтовка;
• шпатели разной ширины;
• водоэмульсионные и акриловые краски.

В первую очередь необходимо подготовить поверхность: выровнять, заделать трещины, загрунтовать и зачистить наждачной бумагой. Далее нанести с помощью копировальной бумаги контуры будущей картины. Затем отмерьте нужное количество шпаклевки, разведите водой и тщательно размешайте до образования однородной массы.

Самый простой вариант создания объемного изображения из шпаклевки – это работа шпателем. С его помощью можно создать несложные орнаменты, абстракции, ветки деревьев, цветы. Небольшое количество шпаклевочного состава наберите на шпатель и нанесите в нужном месте.

Лишнее потом можно счистить, а сейчас необходимо нанести состав везде, где это нужно.

Объемная картина из шифона

Через некоторое время состав несколько отвердеет, и ему легче будет придавать нужную форму. Пройдитесь влажной кистью по готовому изображению, это сгладит все неровности и придаст мягкие очертания.

Объемная картина из шпаклевки

После высыхания следует зачистить все лишнее куском наждачной бумаги, стараясь не убрать лишнего. Готовая картина еще раз прокрашивается грунтом. Затем можно приступать к работе красками и кистью. Напоследок нанесите на изображение лак из акрила. Теперь картина не будет бояться воды.

Объемная картина на стене в спальне

Импасто

Это техника живописи маслом, благодаря которой, вы можете добиться очень красивого и объемного эффекта в своих работах! Опять же, в переводе с итальянского языка, «impasto» – это пастообразный, плотный слой.

Здесь мазки уже не будут такими тонкими и легкими, наоборот, чем толще и объемнее вы будете накладывать слой краски, тем более фактурной получится ваша работа.

Для этой техники характерно использование различных шпателей, мастихинов, широких кисточек с грубым ворсом. Некоторые иногда используют даже собственные пальцы для работы, чтобы создать неповторимый и уникальный мазок. Говорят, даже сам великий Винсент Ван Гог так делал при работе над некоторыми своими работами.

«Звездная ночь» Винсента Ван Гога, написана с использованием приема наложения мазков

Если же вы хотите, чтобы ваша картина и мазки были еще более плотными, то вы можете добавить в краску текстурную пасту или другие дополнительные декоративные материалы.

А если же вы будете работать «чистыми» цветами, не смешивая краски на палитре, то для удобства и большей оригинальности картины, выдавливайте краску из тюбика сразу на холст!

Сухая кисть

Про эту технику вы наверняка уже слышали и знаете, если учились у меня на курсе «Основы портретной живописи». А если еще нет, то наверняка видели уличных художников, сидящих на Арбате или Невском проспекте, или любой другой оживленной туристической улице или набережной. Так вот, практически всегда эти художники пишут портреты прохожих в технике сухая кисть! Пишут быстро, минут за 15 и масляными красками.

Собственно, именно уличные творцы и положили начало этой технике в 80-90-е года прошлого века. Многие классические живописцы так и не признали эту технику настоящей, академической, и считают ее скорее коммерческой техникой живописи из-за ее приема растушевки.

Суть этой техники состоит в том, что вы наносите масляную краску на холст сухой кистью и начинаете интенсивно растушевывать ее, создавая как бы графический эффект. Отсюда очень большое сходство портретов в технике сухая кисть с фотографией – вы буквально прорисовываете каждую деталь.

Мои работы в технике сухая кисть

Объемные картины из бумаги своими руками

С бумажной картины начать проще всего – бумага дешевая, купить ее нетрудно, а ассортимент в магазинах огромен. Для создания объемной картины нам понадобятся:

• бумага;
• канцелярский нож;
• ножницы, краски;
• цветной картон;
• клей ПВА;
• рамка с невысокими бортиками;
• подходящий сюжет.

Из рамки вытащим стекло и оклеим подложку однотонной бумагой. Она будет служить фоном. Создание объемных деталей заключается в том, чтобы вырезанную из бумаги или картона деталь согнуть и частично приклеить к фону. Отдельные детали перед наклеиванием нужно покрасить и дать высохнуть.

Бумажная 3D-картина

Объемная картина из дерева

Красиво выглядят наклеенные таким образом бабочки, цветы, фигурки животных, букеты. Аппликацию удачно дополнят отдельные элементы, выполненные в технике квиллинга. Так называются составленные в композицию узкие, скрученные в спиральки, длинные полоски бумаги. Готовую объемную картину уберем обратно в рамку и определим на постоянное место.

Объемная картина в детской

Объемная картина из гипса

Прием контраста света и тени

Еще один любимый прием живописцев классической школы – игра на контрасте света и теней.

В переводе все с того же итальянского, «chiaroscuro», значит «светлый темный» и дает название технике живописи, в которой свет и тень должны прийти к определенному балансу.

Этот прием возник в XVI веке, когда художники играли на контрастах, чтобы сделать свои картины с и без того мрачными и волнующими сюжетами, еще более драматичными.

Работы Микеланджело Меризи да Караваджо и Джованни Бальоне как яркий пример этой техники
По-русски же название этой техники звучит как чиаскуро. Этот прием помогает создать определенную иллюзию рельефа и объема, за счет создания эффекта цвета.

Объемные картины из ткани

У каждой рукодельницы имеются запасы тканей и множество лоскутков, оставшихся от шитья. Хорошая хозяйка всегда найдет им применение. Пэчворк – техника лоскутного шитья – известна издавна и сочетает в себе красоту удачно подобранных лоскутков и практичность. Умелая швея сможет создать из них настоящее произведение искусства, которое захочется долго рассматривать.

Объемная картина из кофе

Объемная картина-фреска

Для создания объемной картины из ткани нам понадобятся:

• рамка;
• лоскуты тканей;
• ватин;
• разноцветные нитки;
• иголки;
• швейная машина с функцией зиг-заг;
• понравившийся сюжет.

Для начала нужно разобрать рамку: вытащить стекло и задник. Задник обтянуть ватином и пока оставить. Подобрать подходящий по цвету и размеру большой лоскут ткани, который будет фоном. На этот фон нужно с помощью копировальной бумаги перенести контуры будущей картины. Потом еще раз перенести контуры на кальку и вырезать. Так мы получили «выкройку», для которой подберем подходящие по цвету и размеру лоскутки. Этот процесс может занять довольно много времени, пока лоскутки не сложатся красиво.

Объемная картина для кухни

Объемная картина с вышивкой

Теперь частички картины нужно настрочить на фон на швейной машине, используя мелкий зиг-заг и подбирая нитки в тон либо контрастные. Отдельные мелкие элементы картины можно вышить вручную. В конце готовую аппликацию из ткани аккуратно натягивают на задник поверх ватина и закрепляют на обратной стороне с помощью клея. Теперь можно собрать рамку, вставив стекло и задник с готовой картиной.

Объемная картина из многослойной бумаги

Еще одна техника создания объемных картин из ткани заключается в том, чтобы вырезать из плотного картона отдельные части картины, наклеить на них поролон такого же размера и сверху обтянуть тканью. После того как все части будут обтянуты тканью, их следует собрать на подложке и приклеить плотно друг к другу, не оставляя щелей.

Объемная картина из монет

Сочетание разных техник между собой

Художники всегда были и будут находиться в поисках новых форм, материалов, новых звучаний. Классика — это хорошо, но вот что получится, если соединить некоторые основные классические приемы? Получится ли такая же красивая и интересная техника? И какие техники вообще можно сочетать вместе, в одной картине?

Вы можете сочетать технику лессировки совместно с непрозрачными красками, то есть корпусными письмом. Или, выборочно и опционально наносить пастозные мазки на совсем ровную и гладкую живопись.

Здесь главное выбирать художественные техники так, чтобы они контрастировали между собой. Тогда, исходя из вышеописанного приема вы сможете добиться необычного эффекта и привлечь внимание зрителя к идее и основной проблеме своей работы.

Объемные картины из кожи

Для создания такой картины совсем не обязательно покупать дорогую новую кожу. В дело пойдут целые кусочки от износившихся вещей: сумки, сапог, плаща и даже перчаток. Кожу можно красить акриловыми красками, если не нашлось подходящей по цвету. В целом технология создания объемной картины из кожи ничем не отличается от такой же из бумаги.

Объемная картина в гостиной

Объемная картина в стиле хай-тек